Marie-Antoinette et ses enfants

Marie-Antoinette de Lorraine-Habsbourg, reine de France et ses enfants
Artiste
Date
Voir et modifier les données sur Wikidata
Type
PortraitVoir et modifier les données sur Wikidata
Matériau
huile sur toileVoir et modifier les données sur Wikidata
Dimensions (H × L)
271 × 210 cmVoir et modifier les données sur Wikidata
Propriétaire
Louis XVIVoir et modifier les données sur Wikidata
No d’inventaire
MV 4520, INV 3059, AC 1945Voir et modifier les données sur Wikidata
Localisation

modifier - modifier le code - modifier WikidataDocumentation du modèle

Marie-Antoinette et ses enfants, également connue sous le nom de Marie-Antoinette de Lorraine-Habsbourg, reine de France, et ses enfants[note 1] est une peinture à l'huile de l'artiste française Élisabeth Vigée Le Brun, peinte en 1787, et exposée au Château de Versailles[1]. Ses dimensions sont de 275 × 216 cm[2].

Histoire

Exposition au Salon de 1787 par Pietro Antonio Martini.

En , la réputation de Marie-Antoinette est ternie par l'affaire du collier de diamants[3]. Malgré son manque d'implication personnelle dans l'affaire, l'opinion publique se retourne contre elle[3],[4]. Dans un effort pour améliorer la perception publique de la reine, cette année-là, Élisabeth Vigée Le Brun a été chargée par Louis XVI[1],[2] de peindre un portrait officiel représentant Marie-Antoinette visant à la rendre sympathique[5]. L'accent devait être mis sur Marie-Antoinette en tant que reine et, plus important encore, en tant que mère[2] ; ainsi, le tableau la montre entourée de ses enfants et portant de petits bijoux[3],[4]. Pour engager davantage la sympathie du public, Vigée Le Brun a laissé un berceau vide à la place du plus jeune enfant de la reine, Sophie-Béatrice, décédée peu de temps avant l'achèvement du tableau[2],[5].

La première exposition publique du tableau devait avoir lieu au Salon d'[1]. Cependant, en raison de l'impopularité de Marie-Antoinette à l'époque et des craintes que le tableau ne soit endommagé, Vigée Le Brun refuse de l'envoyer[3]. Néanmoins, l'administration royale a insisté pour qu'elle le fasse et le tableau a tout de même été exposé, la réaction du public étant mitigée[3].

Après le Salon, jusqu'en , il est exposé dans le salon de Mars du château de Versailles. Pendant la Révolution française, il reste conservé dans les collections nationales ; depuis le règne de Louis-Philippe, la toile est confiée au musée de Versailles[4].

Description

Louis Joseph, Dauphin de France.

Le tableau montre Marie-Antoinette vêtue d'une robe de velours rouge doublée de zibeline[5]. Son fils cadet, le futur Louis XVII, est assis sur ses genoux et sa fille, Marie-Thérèse, est appuyée sur son bras[3]. Son fils aîné, Louis-Joseph, alors dauphin, est près du berceau vide, destiné à sa fille cadette, Sophie-Béatrice, décédée avant l'achèvement du tableau[5].

La peinture est lourde de symbolisme[5]. Sa composition générale s'inspire des représentations de la Sainte Famille de la Renaissance, comme l'a conseillé Jacques-Louis David, un peintre contemporain célèbre[3],[5]. Il y a des références supplémentaires plus personnelles à Marie-Antoinette, comme la Galerie des Glaces de Versailles derrière elle, ou la robe qu'elle porte, qui rappelle celle que Marie Leszczynska portait dans un portrait[5]. Il y a aussi une armoire à bijoux sur la droite, qui évoque l'histoire de Cornelia Africana, une romaine qui disait que ses enfants étaient ses bijoux[5]. Cette dernière référence sert à souligner l'image de Marie-Antoinette en tant que mère, plaçant ses propres enfants au-dessus des préoccupations matérielles comme les bijoux, notamment à la suite du scandale du collier de diamants[3],[5].

Postérité

Le tableau est l'une des œuvres les plus emblématiques de la collection de Versailles et est considéré comme un important trésor national ; il est célèbre en France car il est souvent reproduit dans les manuels d'histoire[5].

Trois versions de tapisseries des Gobelins ont été produites en 1814, 1822 et 1897[6]. La première a été donnée à l'impératrice Élisabeth d'Autriche en 1868 et la troisième à l'impératrice Alexandra Feodorovna de Russie. La deuxième tapisserie est au Palais de l'Élysée depuis 1877[6].

Notes et références

Notes

  1. ↑ français : Marie-Antoinette de Lorraine-Habsbourg, reine de France, et ses enfants

Références

  1. ↑ a b et c « Marie-Antoinette de Lorraine-Habsbourg, reine de France et ses enfants », www.pop.culture.gouv.fr (consulté le )
  2. ↑ a b c et d « Elisabeth Louise Vigée Le Brun: Marie Antoinette and Her Children », The Met (consulté le )
  3. ↑ a b c d e f g et h « Marie-Antoinette restaure son image | Histoire et analyse d'images et œuvres », histoire-image.org (consulté le )
  4. ↑ a b et c (en) « Marie-Antoinette de Lorraine-Habsbourg, queen of France, and her children – Elisabeth Louise Vigée-Lebrun », Google Arts & Culture (consulté le )
  5. ↑ a b c d e f g h i et j Stauble, « Marie Antoinette and her Children: An Icon of French Painting », National Gallery of Canada Magazine, (consulté le )
  6. ↑ a et b « Tapisserie de lice – Marie-Antoinette entourée de ses enfants », Collection du Mobilier national MN/Lab (consulté le )

Liens externes

  • Ressources relatives aux beaux-artsVoir et modifier les données sur Wikidata :
    • bpk-Bildagentur
    • Joconde
    • Salons 1673-1914
  • icône décorative Portail de la peinture
  • icône décorative Portail des femmes et du féminisme
  • icône décorative Portail du château de Versailles
  • icône décorative Portail des années 1780